行书就字写法，行书就字写法图

行书，中国传统书法的瑰宝，比汉字更具艺术性。其独特的笔画连贯性和笔画间的风云变幻，形成于长时间书写习惯中，展现丰富个性和情感。练习行书不仅能提高书写技巧，更能让人心境平和，助力修行。掌握这门艺术需长期坚持，通过临摹、对弈等手段不断琢磨，体会文字间流淌的美感。本文将介绍行书基本笔画和结构，助爱好者初步了解基础，并探讨行书艺术魅力，激发创作灵感，享受书写乐趣。

本文目录：

1. 行书的特点
2. 就字的含义
3. 就字的写法
4. 就字的变化
5. 如何写好就字
6. 就字写法的演变
7. 就字写法的传承

行书是中国书法中的一种重要字体，它源于楷书，但比楷书更加自由、流畅，在行书中，每个字都有其独特的形态和韵味，而“就”字作为行书中的一个常见字，也有着其独特的写法。

行书的特点

行书作为书法的一种，具有自由、流畅、灵动、变化多端的特点，在行书中，笔画可以随意变化，但又有一定的规律和原则，使得字体整体协调美观，行书也注重笔画的连贯性和呼应感，使得字体更加生动有趣。

就字的含义

“就”字在汉语中是一个常用的动词，表示“接近、靠近、走向”等含义，在行书中，“就”字常常被用来表达一种动态的过程或者状态，走向”、“靠近”等。“就”字在行书中也有着其独特的形态和韵味。

就字的写法

在行书中，“就”字的写法多种多样，但大多数都遵循着一定的规律和原则。“就”字的上半部分是一个“宂”字，下半部分是一个“口”字，在书写时，可以根据个人的喜好和风格进行调整，使得字体更加美观和个性化。

就字的变化

在行书中，“就”字的变化多端，可以通过改变笔画的结构、粗细、浓淡等来实现。“就”字也可以和其他字进行组合，形成更加复杂和有趣的字体形态，无论是哪种变化，“就”字都能够展现出其独特的魅力和韵味。

如何写好就字

要写好“就”字，需要掌握一些基本的笔画技巧和笔法原理，要注意笔画的连贯性和呼应感，使得字体更加生动有趣，要根据个人的喜好和风格进行调整，使得字体更加美观和个性化，要多加练习和反复琢磨，不断提高自己的书法水平和技巧。

“就”字作为行书中的一个常见字，具有其独特的形态和韵味，通过掌握基本的笔画技巧和笔法原理，并多加练习和反复琢磨，我们可以逐渐提高自己的书法水平和技巧，并创作出更加美观和个性化的作品。

自古以来，汉字作为中华民族的文化瑰宝，历经数千年的演变，形成了独特的书法艺术，行书作为书法艺术的一种，以其流畅、自然、富有节奏感的特点，深受人们喜爱，而行书中的“就”字，更是具有极高的审美价值，本文将就字写法的演变与传承，带您领略行书之美。

就字写法的演变

1、甲骨文时期

在甲骨文时期，就字的写法较为简单，由“大”和“口”组成，大代表人的头部，口代表嘴巴，整体形象生动地描绘了一个人张口说话的场景。

2、金文时期

金文时期的就字，在甲骨文的基础上进行了一些变化，人的头部由“大”字演变而来，嘴巴部分则由“口”字演变为“囗”字，形成了较为完整的“就”字。

3、小篆时期

小篆时期的就字，与金文相比，整体结构更加规范，人的头部和嘴巴部分都得到了进一步简化，使得“就”字更加易于书写。

4、隶书时期

隶书时期的就字，在结构上更加紧凑，笔画更加流畅，人的头部和嘴巴部分都进行了简化，使得“就”字更加符合隶书的书写特点。

5、楷书时期

楷书时期的就字，继承了隶书的特点，但笔画更加规范，结构更加严谨，人的头部和嘴巴部分都得到了进一步简化，使得“就”字更加符合楷书的书写规范。

6、行书时期

行书时期的就字，在楷书的基础上进行了创新，人的头部和嘴巴部分都得到了简化，使得“就”字更加流畅、自然，行书中的就字，笔画之间穿插交错，富有节奏感，极具审美价值。

就字写法的传承

1、唐代

唐代是我国书法艺术的鼎盛时期，众多书法家纷纷涌现，在唐代，就字的写法得到了进一步传承与发展，如颜真卿的《颜勤礼碑》、柳公权的《柳体》等，都展现了就字在行书中的独特魅力。

2、宋代

宋代书法以行书为主，就字的写法在宋代得到了广泛传承，如苏轼、黄庭坚、米芾等书法大家的作品，都展现了就字在行书中的精湛技艺。

3、元代

元代书法在继承前代的基础上，形成了独特的风格，就字的写法在元代也得到了传承与发展，如赵孟頫的《赵体》等，都展现了就字在行书中的优美姿态。

4、明清时期

明清时期，书法艺术得到了进一步传承与发展，就字的写法在明清时期也得到了广泛运用，如王守仁的《王体》等，都展现了就字在行书中的独特韵味。

就字写法在行书艺术中具有重要的地位，从甲骨文到行书，就字的写法经历了数千年的演变与传承，成为了中华民族独特的文化瑰宝，在今后的书法艺术发展中，就字的写法将继续传承下去，为后人留下宝贵的文化遗产。